Legio VIII (Mise en peinture)

jean49 a écrit:

Les freehands sont particulièrement réussis. Une régularité formidable pour le bouclier.

Merci Jean, c'était sans doute le plus motivant dans cette saynète. D'ailleurs j'ai ajouté un bouclier le long de la borne romaine, juste pour le plaisir de le peindre, mais il était plus simple à peindre que la parma du Vexillarius qui m'a demandé pas mal de corrections...

Entrevon84 a écrit:

Excellent travail Bruno, superbe peinture, tous les éléments sont super bien traités mais sur l'aspect global de la scénette je rejoins Eric. Cela manque peut-être un peu de vie et de réalité "terrain" notamment les boucliers, magnifiques mais très neufs !
Pour le poids des pièces as-tu essayé un étau de bureau articulé ??

Je suis totalement de ton avis Bernard, comme je l'ai dit, j'espère arriver à améliorer ma peinture d'ici quelques années pour arriver à réaliser ce travail d'usure / salissure.

Presque, j'utilisais un véritable étau posé sur la table de mon atelier et je serrai dans cet étau la figurine montée sur un manche pour éviter qu'elle ne tombe vu son poids. C'était assez folklo d'avoir ce matériel à côté des peintures, surtout qu'il est vraiment gros.... 

J'ai bien fait d'attendre et d'être patient....... mais je m'y attendais, à cette complète réussite..... Tu restes dans ma liste des très bons peintres.....
Une saynète très agréable à explorer, propre et bien conçue..... En un mot, j'adore !!!!, et le choix de la période, et la peinture et la conception de la saynète....
Comme le signale Eric, une petite dose de salissures aurait accentué l'aspect authenticité..... Allez, disons qu'ils viennent de traverser le Rubicon.....

pour les salissures, un peu de terre en poudre (j'utilise des petits flacons des ocres de Roussillon) permet de rajouter une touche de vie à cette très belle scène. Je passe cette poudre avec un gros pinceau à maquillage.

Bon, à part cette remarque histoire de dire un truc et de faire le difficile je trouve cette scène superbe, très bien réalisé tant au niveau de la peinture que de la mise en scène. Bravo

Superbe Bruno, les free-hands sont absolument remarquables   !... Tu travailles avec un microscope électronique ? 

+ 1 avec les copains pour les salissures. Ce n'est vraiment pas compliqué et ça ajoute un plus indéniable. Les taches de sang je suis moi aussi rarement convaincu, mais un peu de boue et de terre sur une telle scénette c'est quasi indispensable. Je me rappelle quand j'avais fait un arbalétrier avec un free hand très complexe sur le pavois, on m'avait fait cette même remarque. J'étais très résistant à salir le pavois posé au sol, j'avais vraiment peur de bousiller mon très gros travail de free-hand. Mais je m'y suis lancé et je ne regrette pas du tout au contraire. Mon pavois sali a énormément gagné en crédibilité. Quand on regarde les photos avant et après le plus apporté par les salissures est saisissant. Pour la boue je mélange habituellement un peu de talc à ma peinture à l'huile pour donner de la consistance. Tu n'a pas besoin de remonter très haut, il ne faut pas les recouvrir de terre. Commence par des petites touches et enhardi toi petit à petit.  Il n'y a rien de bien sorcier et vu ton niveau, c'est vraiment dommage de ne pas t'y lancer.

Alain de NIIIICE a écrit:

J'ai bien fait d'attendre et d'être patient....... mais je m'y attendais, à cette complète réussite..... Tu restes dans ma liste des très bons peintres.....
Une saynète très agréable à explorer, propre et bien conçue..... En un mot, j'adore !!!!, et le choix de la période, et la peinture et la conception de la saynète....
Comme le signale Eric, une petite dose de salissures aurait accentué l'aspect authenticité..... Allez, disons qu'ils viennent de traverser le Rubicon.....

Merci Alain pour ton commentaire qui me fait bien plaisir ...    Je vais sans doute laisser un peu rla saynète en l'état pour l'instant et sans doute que d'ici quelques mois je tenterai à nouveau de vieillir un peu les boucliers et salir le bas des jambes. De temps en temps il m'arrive de retravailler d'anciennes pièces comme l'Uruhk ou l'Aquila....

bono a écrit:

pour les salissures, un peu de terre en poudre (j'utilise des petits flacons des ocres de Roussillon) permet de rajouter une touche de vie à cette très belle scène. Je passe cette poudre avec un gros pinceau à maquillage.

Bon, à part cette remarque histoire de dire un truc et de faire le difficile je trouve cette scène superbe, très bien réalisé tant au niveau de la peinture que de la mise en scène. Bravo

Merci Charles pour ce conseil d'utiliser les poudres. L'avantage de cette méthode est que  tant que le fixateur n'est pas posé, si l'on est pas satisfait du travail effectué, on peut tout enlever et recommencer, c'est sans doute moins "stressant" qu'avec la peinture qui oblige à recommencer le travail quasiment du début en cas d'erreur...

Logan a écrit:

Superbe Bruno, les free-hands sont absolument remarquables   !... Tu travailles avec un microscope électronique ? 

+ 1 avec les copains pour les salissures. Ce n'est vraiment pas compliqué et ça ajoute un plus indéniable. Les taches de sang je suis moi aussi rarement convaincu, mais un peu de boue et de terre sur une telle scénette c'est quasi indispensable. Je me rappelle quand j'avais fait un arbalétrier avec un free hand très complexe sur le pavois, on m'avait fait cette même remarque. J'étais très résistant à salir le pavois posé au sol, j'avais vraiment peur de bousiller mon très gros travail de free-hand. Mais je m'y suis lancé et je ne regrette pas du tout au contraire. Mon pavois sali a énormément gagné en crédibilité. Quand on regarde les photos avant et après le plus apporté par les salissures est saisissant. Pour la boue je mélange habituellement un peu de talc à ma peinture à l'huile pour donner de la consistance. Tu n'a pas besoin de remonter très haut, il ne faut pas les recouvrir de terre. Commence par des petites touches et enhardi toi petit à petit.  Il n'y a rien de bien sorcier et vu ton niveau, c'est vraiment dommage de ne pas t'y lancer.

Merci Christian. J'utilise toujours deux choses lorsque je peins, des lunettes prescrites par l'ophtalmo pour la vision de très près (je lui ai demandé des verres un peu plus puissants que ceux que j'utilise journellement spécialement pour la figurine et comme il connait le problème, il m'a prescrit une paire "spéciale") et une visière "Optivisor" avec de vrais verres. L'ensemble aide énormément pour ce genre de travail.  
Je pense que je suivrai le conseil de Charles et que j'utiliserai des produits MIG. Je ne peins qu'à l'acrylique et je ne m'essayerai pas donc pas à l'huile + talc. Mais pour l'instant je voudrais passer à autre chose, sans doute un buste....

tout est dit de belle façon. c'est une remarquable réalisation ,très bien étudiée.la peinture est top et d'après les spécialistes en uniformologie  tu as très bien réussi
concernant les bas côtés ,je remarque que le cantonniers romains sont performant. Tout ça pour dire que les herbes ressemblent trop à un gazon anglais après passage de la tondeuse .
félicitations pur ta saynète en espérant que tu seras médaillé lors des prochaines expositions

post très enrichissant

ms16 a écrit:

tout est dit de belle façon. c'est une remarquable réalisation ,très bien étudiée.la peinture est top et d'après les spécialistes en uniformologie  tu as très bien réussi
concernant les bas côtés ,je remarque que le cantonniers romains sont performant. Tout ça pour dire que les herbes ressemblent trop à un gazon anglais après passage de la tondeuse .
félicitations pur ta saynète en espérant que tu seras médaillé lors des prochaines expositions

post très enrichissant

Merci Sylvestre, content que tu apprécies !! L'herbe est sans doute posée de façon assez simpliste, je n'ai vraiment pas une grande expérience dans les saynètes et je suis novice en décor, là aussi, j'ai beaucoup à apprendre....

ne te casse pas la tête Bruno ,ton dio est super   et les romains ils étaient forts et in peu fou

Bravo Bruno, c'est vraiment super bien réalisé, des carnations aux métaux, en passant par les boucliers....
Aaah les boucliers ...! Les motifs sont par-faits, même si ils gagneraient sans doute en réalisme avec un petit dry-brush empoussiéré, accentué plus on va vers le bas/le sol...

Comme prévu , ton habituelle perfection dans la réalisation
Le taureau est splendide.

alain74 a écrit:

Bravo Bruno, c'est vraiment super bien réalisé, des carnations aux métaux, en passant par les boucliers....
Aaah les boucliers ...! Les motifs sont par-faits, même si ils gagneraient sans doute en réalisme avec un petit dry-brush empoussiéré, accentué plus on va vers le bas/le sol...

Merci Alain, oui, je suis persuadé comme toi que cette saynète gagnerait beaucoup avec un "vieillissement" des boucliers et un peu de traces sur les vêtements et peaux..... 

bourgouin.francois a écrit:

Comme prévu , ton habituelle perfection dans la réalisation
Le taureau est splendide.

Merci François, c'est sympa !! 

Superbe ta saynète. j'ai relu entièrement ce post qui est fort instructif

Salut Bruno, une scenette assez impressionnante par son amplitude et son décor quand on sait que c est du 90mm
Bravo pour ce bel ensemble très harmonieux.

Pascal a écrit:

Superbe ta saynète. j'ai relu entièrement ce post qui est fort instructif

Merci Pascal, content que l'ensemble du post t'ai plu. En grande partie l'intérêt est dû aux conseils d'Aemilivs, sans lui, cette saynète aurait été beaucoup plus "simpliste" et sans doute historiquement très erronée.... 

Giamilos a écrit:

Salut Bruno, une scenette assez impressionnante par son amplitude et son décor quand on sait que c est du 90mm
Bravo pour ce bel ensemble très harmonieux.

Merci Fabien, avec cette réalisation j'ai mieux compris certaines petites choses et surtout j'ai pris la mesure des difficultés pour arriver à rendre une saynète "naturelle" / "crédible" et c'est la grande leçon que je retiens dans cette expérience. 
C'est un exercice très complet car il demande beaucoup de concentration sur la disposition et la réalisation de chaque élément, à renouveler très certainement mais avec des pièces en résine !! 

Je découvre enfin, et je dois dire que je trouve la composition très réussie, cela rend vraiment très bien et l'exécution est très propre. Bravo je trouve tout ceci très beau. Mes remarques par rapport à ce que je vois et ce que je lis et en rapport à mon expérience. Sur la réalisation une seule chose me plait moins  c'est le fait d'avoir gardé des cuirs naturel pour les ceintures et le harnais. Je sait que je passe mon temps à le répéter, mais les romains utilisent des cuirs colorés pour pratiquement tout. Pour la propreté c'est une autre histoire. Certes esthétiquement les figurinistes aiment souvent salir et vieillir les personnages et leurs équipements, et le résultat est souvent aussi spectaculaire que flatteur pour le regard. Seulement Quid de la réalité? Les voies Romaines sont particulièrement bien entretenues, les soldats briquent leur matériel tous les jours, et les boucliers qui sont recouvert par une housse en cuir durant les marches sont toujours en état et en apparence quasi neufs. Dès qu'ils sont un temps soit peu abimés ils sont soit remis à neuf, soit immédiatement changés. J'en sait quelque choses car nous refaisons une beauté aux nôtres quasiment chaque saison pour rester historiquement correct. Par expérience lors de marches ou de journées à faire démonstrations et combats, seuls les pieds jusqu'aux chevilles présentent parfois des traces de poussière mais en général bien fine, donc pour la reproduire à cette échelle... Idem pour la sable des arènes qui laisse un voile de poussière très mince et que je vois souvent représentés sur l'armatura des gladiateurs et de leurs boucliers d'une manière certes esthétique mais totalement irréaliste.  Par contre dès que le temps est à la boue, la c'est effectivement une toute autre histoire. Mais sur ce point on ne peut oublier que la figurine comporte un coté artistique, et que parfois en art pour mieux évoquer une ambiance on peut un peu forcer le trait.

Aemilivs a écrit:

.... Sur la réalisation une seule chose me plait moins  c'est le fait d'avoir gardé des cuirs naturel pour les ceintures et le harnais. Je sait que je passe mon temps à le répéter, mais les romains utilisent des cuirs colorés pour pratiquement tout. ....

Je suis très content de ton commentaire Jean-Luc. 

Pour le harnais du centurion j'ai utilisé un marron acajou auquel j'ai ajouté du vermillon.  Le problème est qu'il y a peu de zones éclairées et que j'ai ajouté du bleu pour les ombres.  Du coup sur les photos le rouge qui est en petite quantité ne se voit pas bien, mais l'idée était de le faire quand même teinté de rouge. 

Les ceintures du vexillarius sont bien faites en rouges. Désolé pour les photos qui ne sont pas assez précises sur ces points. 

Je précise ces deux points car j'ai tenu compte de tes avis, c'était obligatoire pour moi au vu du temps que tu m'as consacré. 

En un mot, Bruno, .....tu as pratiquement....tout bon!!!!

Je viens de mieux regarder en détail ton œuvre Bruno. Effectivement les cingulums sont en cuir rouge, mais cela n'est pas visible sur les photos du harnais, mais si à l’œil nu c'est différent alors super. En regardant à nouveau j'ai remarqué les clavis qui m'avaient échappés, Bravo c'est super d'avoir ajouté ce détail si Romain rarement représenté. Je trouve vraiment la composition de l'ensemble particulièrement harmonieuse et réussie. Je dirait simple et efficace sans fioritures, un travail très académique. Le travail de précision sur le pugio du centurion est lui aussi à noter dans les plus historiques de ton travail. Un seul tout petit détail, facile à corriger et que tu ne pouvais pas connaitre à attiré mon regard alors que je n'y avais pas prêté attention auparavant, il s'agit du fourreau du glaive du vexilliarius. En fait la partie haute, comme celle du centurion est constituée de deux plaques de métal ornées ici d'un motif en X, séparées entre elle par une tige en métal aplatit et le tout enchâssées dans 2 gouttières latérales courtes qui s’arrêtent juste au niveau de ces plaques. et souvent terminées par un motif en forme de feuille. Tout ceci est en métal étamé.cela peut être reproduit très vite d'un simple coup de pinceau (façon de parler). Encore un grand bravo.

Alain de NIIIICE a écrit:

En un mot, Bruno, .....tu as pratiquement....tout bon!!!!

Presque Alain, oui. En regardant la saynète ce matin, je remarque qu'au soleil, le vermillon sur le harnais se voit assez bien au soleil, mais à l'ombre il prend une teinte orangé. Comme je prends les photos dans une pièce claire mais derrière un écran en carton pour éviter toute lumière parasite directe, la teinte rappelle bien celle du cuir, marron orangé. Je devrai rajouter un ou deux passages de rouges dessus pour éviter la confusion.
Pour la saleté, coup de bol, Jean-Luc m'avais bien dit que les Romains avaient des tenues et armes propres, mais je pense que j'aurai fait l'erreur de salir légèrement si j'en avais eu la compétence... Une fois lancé, parfois je me laisse un peu emporter par la "passion" et il m'arrive d'oublier les conseils judicieux. 

Aemilivs a écrit:

Je viens de mieux regarder en détail ton œuvre Bruno. Effectivement les cingulums sont en cuir rouge, mais cela n'est pas visible sur les photos du harnais, mais si à l’œil nu c'est différent alors super. En regardant à nouveau j'ai remarqué les clavis qui m'avaient échappés, Bravo c'est super d'avoir ajouté ce détail si Romain rarement représenté. Je trouve vraiment la composition de l'ensemble particulièrement harmonieuse et réussie. Je dirait simple et efficace sans fioritures, un travail très académique. Le travail de précision sur le pugio du centurion est lui aussi à noter dans les plus historiques de ton travail. Un seul tout petit détail, facile à corriger et que tu ne pouvais pas connaitre à attiré mon regard alors que je n'y avais pas prêté attention auparavant, il s'agit du fourreau du glaive du vexilliarius. En fait la partie haute, comme celle du centurion est constituée de deux plaques de métal ornées ici d'un motif en X, séparées entre elle par une tige en métal aplatit et le tout enchâssées dans 2 gouttières latérales courtes qui s’arrêtent juste au niveau de ces plaques. et souvent terminées par un motif en forme de feuille. Tout ceci est en métal étamé.cela peut être reproduit très vite d'un simple coup de pinceau (façon de parler). Encore un grand bravo.

Pour les cingulums, je vais les reprendre, même si la saynète reste en vitrine, ce sera plus "juste" avec davantage de rouge. 
J'ai effectivement mis les clavis sur le Vexillarius, mais pas sur le Centurion. Dans un premier temps, j'ai peins des clavis blancs, mais ça se confondait un peu avec les ptéruges et ça ne fonctionnait pas bien.

Le pugio a été inspirée par cette photo que tu avais postée il y a quelques temps...




Le glaive du Vexillarius par cette photo. Comme il est un peu différent, j'ai cru que le bleu du fourreau était plus présent. Si j'ai bien compris, il faut le faire un peu comme sur la photo....


 Encore pour ses ultimes précisions Jean-Luc, il était important pour moi d'essayer de les suivre au mieux. Je me rappelle que nous avons passé 2 heures au téléphone à discuter de tout ça, il n'aurait pas été respectueux de ma part de ne pas en tenir compte. 

Exact la seule différence est que tu va avoir des motifs en forme de X en relief au lieu des dessins gravés et ajourés. Ce type de glaive avec les X ont bien existé, on pense aujourd'hui que certains glaives sortaient ainsi des ateliers et qu'ils étaient personnalisés ensuite par leurs propriétaires pour montrer plus de richesse.

Magnifique, c'est super sympa ces petits dios avec deux à trois figurines. Je suis soufflé par le freehand réalisé, c'est top et comme en général sur ton travail.

+1 pour l'utilisation des pigments sur les figurines et accessoires pour l'effet de salissure mais également sur le sol et les objets du décors.

Quelques coulures peuvent être réalisées sur la pierre et également placer des petits effets de mousses.

Si tu as besoin, je peux te prendre en photo les produits que j'ai et que j'utilise sur mes dios.

A+

sandro.zinzeri a écrit:

Magnifique, c'est super sympa ces petits dios avec deux à trois figurines. Je suis soufflé par le freehand réalisé, c'est top et comme en général sur ton travail.

+1 pour l'utilisation des pigments sur les figurines et accessoires pour l'effet de salissure mais également sur le sol et les objets du décors.

Quelques coulures peuvent être réalisées sur la pierre et également placer des petits effets de mousses.

Si tu as besoin, je peux te prendre en photo les produits que j'ai et que j'utilise sur mes dios.

A+

Merci Sandro. Tes produits peuvent effectivement m'être utile, si tu veux tu peux juste me donner les noms ou références par MP, j'en aurait certainement besoin pour un futur projet qui est en attente depuis plus d'un an.... 

Bran a écrit:

sandro.zinzeri a écrit:

Magnifique, c'est super sympa ces petits dios avec deux à trois figurines. Je suis soufflé par le freehand réalisé, c'est top et comme en général sur ton travail.

+1 pour l'utilisation des pigments sur les figurines et accessoires pour l'effet de salissure mais également sur le sol et les objets du décors.

Quelques coulures peuvent être réalisées sur la pierre et également placer des petits effets de mousses.

Si tu as besoin, je peux te prendre en photo les produits que j'ai et que j'utilise sur mes dios.

A+

Merci Sandro. Tes produits peuvent effectivement m'être utile, si tu veux tu peux juste me donner les noms ou références par MP, j'en aurait certainement besoin pour un futur projet qui est en attente depuis plus d'un an.... 

Salut,

2 MP envoyés avec les photos des produits.

À+

tu as vraiment accompli un superbe boulot
ton freehand est d'un très grand niveau
Je ne suis pas spécialiste du tout de la période,
pour pousser un peu plus loin, vu ton niveau ; 
à mon avis, il manque juste un poil d'usure/patine /poussière - pas grand chose, un petit lien entre le sol et les figurines par le biais de pigments, ou d'un mini coup d'aéro  .
l'herbe est aussi un poil trop homogène  (gazon anglais LOL)
hormis l'arrière de la cape qui est très bien ,il manque également un peu de valeur tonale à l'ensemble (le bas de la pierre, le bas des boucliers...)
je chipote un peu, même si l'ensemble est très cohérent et parfaitement maitrisé.

Tout a été dit, très agréable d'avoir un sujet aussi pointu et riche que la mise en peinture. Bravo!!

sandro.zinzeri a écrit:

Salut,

2 MP envoyés avec les photos des produits.

À+

Vu et répondu en MP 

marco a écrit:

tu as vraiment accompli un superbe boulot
ton freehand est d'un très grand niveau
Je ne suis pas spécialiste du tout de la période,
pour pousser un peu plus loin, vu ton niveau ; 
à mon avis, il manque juste un poil d'usure/patine /poussière - pas grand chose, un petit lien entre le sol et les figurines par le biais de pigments, ou d'un mini coup d'aéro  .
l'herbe est aussi un poil trop homogène  (gazon anglais LOL)
hormis l'arrière de la cape qui est très bien ,il manque également un peu de valeur tonale à l'ensemble (le bas de la pierre, le bas des boucliers...)
je chipote un peu, même si l'ensemble est très cohérent et parfaitement maitrisé.

Je n'avais pas vu les derniers commentaires, désolé pour les réponses tardives.

Merci Marc pour ton commentaire. Je ne reviens pas sur l'usure/ patine / poussière...
Comme tu le sais, je fais toutes mes peintures uniquement au pinceau, je n'ai pas d'aéro et ne compte pas m'équiper avec ce matériel, pas envie d'apprendre à m'en servir car pas du tout attiré par cet appareil. Je sais que cela faciliterai grandement certains travaux, comme sur l'herbe... au pinceau le résultat n'est bien sûr pas équivalent.
Je cherche toujours à progresser avec ce simple outil, le pinceau. Je suis certain qu'il y a moyen d'obtenir de beaux résultats sans aéro, même si c'est plus difficile, pas sûr en revanche que j'y arrive un jour mais l'espoir est permis... 
Pour ce qui est des valeurs tonales, tu as tout à fait raison, il faudra vraiment que je fasse plus attention pour les prochaines....