Indiens Algonquins - Ensemble terminé !

Lors de mon dernier passage à Sèvres, je me suis arrêté au stand HISTOREX, retour aux premières amours de tant de figurinistes, et une petite scénette m'a tapé dans l'oeil.
Il s'agit d'un groupe de deux indiens Algonquins accompagnés d'un soldat du régiment d'infanterie Béarn.




La pause de chacun de ces personnages, et leur interférence entre eux, m'a tout de suite séduit, et j'ai donc fait l'acquisition de ce petit groupe, édité en fait sous la marque NEMROD.

Mon dernier buste terminé, je me suis donc attaqué à la réalisation de cette petite scène. Je trouve l'ensemble harmonieux, mais je souhaitais avant tout apporter un petit environnement complémentaire qui permette à ce groupe de "respirer".

Le premier travail a donc été de revoir l'ensemble du décor en agrandissant quelque peu celui-ci, afin d'y intégrer notamment un arbre qui donne un peu plus de verticalité à l'ensemble.

Chaque pièce a été soigneusement assemblée indépendamment pour une mise en peinture à suivre.
Seul un bras du soldat Français sera mis en place après peinture, ceci pour laisser l'accès au pinceau. Pour le reste, les deux indiens peuvent être assemblés avant peinture sans problèmes.

Voilà où j'en suis :




Un autre point à vérifier était l'ajustage de la main de l'indien debout, qui vient s'appuyer sur l'épaule du soldat. Après un montage à blanc, ca devrait aller lorsque les tenons fixés aux pieds des figurines seront à la bonne place.

Pour compléter le tableau, j'ai rajouté un chien de mon catalogue 3D.





Bien entendu, l'arbre sera étoffé de nombreuses branches et feuilles.
Et j'ai même prévu 2 petits oiseaux à mettre dedans.

Egalement, un morceau de branche morte en partie basse du décor recevra un petit écureuil pour égayer la scène.
Tous ces éléments, là aussi, sortis de mon catalogue 3D, mais à l'échelle 54 mm, c'est bien petit !

Je vais à présent pouvoir commencer la mise en peinture de cet ensemble. Si le soldat du Régiment Béarn ne me pose pas de problème ( j'ai la documentation ad hoc), la mise en peinture des deux indiens Algonquins me laisse encore perplexe. Je ne dispose pas de documentation adéquate sur le sujet, et fait donc appel aux compétences des membres du forum pour obtenir des modèles sources d'inspiration...

A suivre donc cette petite scénette ...

excellent travail Eric, la composition est vraiment chouette.


à suivre....

http://www.native-languages.org/algonquin_frk.htm


https://www.thecanadianencyclopedia.ca/fr/article/algonquins

Très beau projet !

Très belle mise en scène.
Un bel exemple de ce que l'on peut réaliser avec les figurines Historex.
Hâte de voir la suite.

Un projet très intéressant à suivre, belle idée Eric    

Beau trio de Historex. Compte tu refaire les crêtes des Algonquiens?

Bravo! Tu as tout de suite trouvé la mise en valeur des pièces avec le décor pertinent.
Avec le dénivelé , tu aurais pu mettre une cascade dont est fan la propriétaire de la marque.
Il est vrai qu'il y a peu de place.
Ce sont des Nemrod , donc à la sculpture déjà aboutie, et édités en résine.
A suivre.....
J'ai connu un Algonquin qui n'a jamais su élever le sien..... ( Y Montand)

Merci à tous pour vos commentaires.

Sylvestre - je n'ai pas prévu de refaire les crêtes des Algonquins, qui ne sont pas aussi exubérantes, à priori, que celles de leurs ennemis les Iroquois. Peut être quelques améliorations ? A voir ...

François - Bonne idée que cette cascade, en effet, mais il m'aurait alors fallu un socle encore un peu plus grand. Ce sera pour une autre fois ...

Suite des travaux.

Le socle a été entièrement sous couché en noir, et je m'attaque à présent à l'arbre que je vais étoffer au moyen de fils de fer torsadés.
Ces fils seront ensuite recouverts d'une résine liquide à deux composants.




Dans le même temps, et pour varier les plaisirs, j'ai commencé la mise en peinture du soldat Français. J'ai été un peu surpris par la photo de la boite indiquant le régiment de Béarn avec des couleurs distinctives bleues. et un habit plus gris bleu que blanc gris. Référence faite aux ouvrages des Funcken, je préfère opter pour un habit et des parements rouges, ce qui semble plus conforme.





Bien entendu, à ce stade, la peinture ne reflète qu'un habit bien propre, comme au défilé, et il s'agira de "salir" un peu celui-ci une fois mis dans son élément. De même, les lumières et ombres finales seront posées à la fin pour obtenir une pièce homogène.

Pour le bleu.....

https://www.militaryheritage.com/bearn.htm

riri13 a écrit:

Pour le bleu.....

https://www.militaryheritage.com/bearn.htm

Ben oui, mais lez Béarn apparait en rouge partout ailleurs. Peu importe, je ne préciserai par le régiment ! 

chouette résultat

Wolfs a écrit:

riri13 a écrit:

Pour le bleu.....

https://www.militaryheritage.com/bearn.htm

Ben oui, mais lez Béarn apparait en rouge partout ailleurs. Peu importe, je ne préciserai par le régiment ! 

Toutes les difficultés de l'uniformologie....avec des sources pas toujours concordantes et fiables....
J'y suis confronté en ce moment avec des armoiries....

Bonsoir,
Joli travail de mise en scène sur un espace particulièrement réduit.

A propos de Béarn et des ses couleurs distinctives. Ce régiment est créé en 1684 au nom de cette province. En 1749, il incorpore le régiment de Santerre qui est réformé. En 1762 le régiment est licencié, mais ... En 1755 c’est le second bataillon du régiment de Béarn qui est envoyé au Canada. 

Pour la couleur gris-blanc et la renaissance de Béarn:
L’ordonnance de 1762 supprime les régiments de gentilshommes pour les transformer en régiments provinciaux, officiellement pour éviter que « la mémoire de leurs actions » ne se perde avec les changements de propriétaire. C’est aussi l’aboutissement d’une petite révolution débutée le ministère de Belle Isle, au cours de la guerre avec la création des bataillons de recrues en 1760. Elle aboutit aux ordonnances de décembre 1762, puis en février 1763 à la création de régiments de recrues et la suppression de la charge du recrutement par les capitaines.
Avec la réforme de 1762 le nom de la province du Béarn est donné au régiment de gentilhomme de Boisgelin. Il devient ainsi un des petits vieux et adopte un habit gris blanc comme quelques régiments comme celui Du Roi.

Dans les Etats des troupes de 1753 et 1754, les États militaires de 1758-1759-1760-1761 et 1762, ces derniers visés à partir de 1759 par le ministère de la guerre on trouve: habit blanc, culotte de même. Veste, collet et parements rouges. Boutons jaunes, doubles poches garnies chacune de trois boutons et autant sur la manche. Chapeau bordé d’or.
Les dessins du manuscrit du Musée de l’armée de 1757, comme celui de Taccoli en 1760 et les ouvrages imprimés de Raspe en 1761 et 1762 sont conformes à la description des états militaires. L’uniforme ne se distingue de celui du régiment de Berry qui le précède que par le nombre de boutons sur le parement.
Enfin dans l’état des troupes envoyées au Canada en avril 1755 : La Reine, Artois, Bourgogne, Languedoc, Guyenne, Béarn, on remarque en théorie l’absence de collet pour ces régiments, mais certaines pièces authentiques contemporaines canadiennes ; comme les actes des biens et effets de soldats morts, montrent que parfois les uniformes avaient bien un collet.
Planche du manuscrit dit de 1757



Au total tu as peint une tenue parfaitement conforme aux sources de l'époque.
Tu aurais même pu lui mettre à la place des guêtres des mitasses, comme celles des indiens et plus adaptées aux rigueurs canadiennes qui ont été adoptées par les troupes françaises.
JL

Bonjour Eric. Jolie saynète de la Guerre de la Conquête ! Je suppose que tu l'as lu, cela correspond à la guerre de 7 ans mais en Amérique. Si tu veux trouver plus d'infos sur internet, tu peux aussi chercher en tapant "French and indian war" en anglais. 

Les personnages ne sont pas hyper-précis et c'est vrai que les coiffures des algonquins font plutôt penser à Desireless. Tu te souviens ? Voyage, voyage... en Nouvelle France.   Bref, soyons sérieux. Mais c'est assez bizarre a priori.

J'ai joins deux peintures de Robert Griffing représentant des outaouais (ottawa en anglais). Théoriquement ils portaient des cheveux uniquement à l'arrière du scalp (pour pouvoir être scalpés !) et des petites plumes ou des piquants en éventail accrochés à ces cheveux. Pour les tenues de tes indiens tu peux aussi faire des recherches sur les tribus abénaquis ou ojibwé (abenakis ou ojibway en anglais). Toutes ces tribus appartiennent au grand groupe des algonquiens de l'est, au même titre que les algonquins. Et toutes ces tribus étaient alliées aux français. Avec tous ces noms tu trouveras ce que tu veux sur internet.

Je t'ai aussi joint un chien sauvage de Caroline, qui descend du dingo. Les indiens du centre-est l'utilisaient pour la chasse. Dans la région qui t'intéresse c'était plutôt le chien-loup qui était utilisé, mais ce dernier est encore plus éloigné de ton toutou. Disons que ton chien ressemble au premier mais en plus épais. Disons aussi que ton chien serait un chien sauvage de Caroline très bien nourri et qui aurait migré vers le nord. Il faudra sans doute prendre quelques libertés avec l'histoire. Ne dis pas partout que c'est à cause de moi stp. J'ai une bonne réputation dans mon club d'indianistes. 

Très belle peinture et le décor prend le même chemin. 
Bonne continuation !

Chevert a écrit:

Au total tu as peint une tenue parfaitement conforme aux sources de l'époque.
Tu aurais même pu lui mettre à la place des guêtres des mitasses, comme celles des indiens et plus adaptées aux rigueurs canadiennes qui ont été adoptées par les troupes françaises.
JL

Merci beaucoup pour toutes ces précisions.
Et au final, je suis content de constater que je ne me suis pas trompé avec le code de couleurs !

Ethno Dan a écrit:

.
Les personnages ne sont pas hyper-précis et c'est vrai que les coiffures des algonquins font plutôt penser à Desireless. Tu te souviens ? Voyage, voyage... en Nouvelle France.   Bref, soyons sérieux. Mais c'est assez bizarre a priori.

 Merci beaucoup Daniel. Te sachant un grand spécialiste des indiens, j'espérais avoir tes conseils sur ce post. Les voici, et ils sont parfaitement bienvenue ! 
Pour le chien, je fais ce que j'ai avec mes modèles d'impression dispo. J'ai préféré ce modèle au caniche  .
Pour les coiffures, ces précisions vont m'être précieuses, et je pense que je vais les retravailler dans l'esprit des photos que tu fournies. C'est vrai que ce côté Desireless comme tu dis est un peu surprenant, voire dérangeant. Je m'en vais te scalper cà à la mini ponceuse.
Avec les fêtes, je pense que le pinceau va être abandonné ces prochains jours, et je travaille principalement sur l'arbre (qui aura des feuilles ! - je souhaite un paysage automnal).
Pour la mise en peinture des indiens, je posterai les avancées au fur et à mesure, et j'espère que tu ne manqueras pas de me corriger au besoin !

Taouletta a écrit:

Très belle peinture et le décor prend le même chemin. 
Bonne continuation !

Merci Eric, mais je n'en suis qu'au début !
Les médailles ramenées de Sèvres me motivent pour aller encore plus loin dans le détail.

Wolfs a écrit:

Pour la mise en peinture des indiens, je posterai les avancées au fur et à mesure, et j'espère que tu ne manqueras pas de me corriger au besoin !

Avec plaisir Eric. Tous mes nouveaux bustes d'indiens restent coincés au niveau des transformations et il y a au moins quelqu'un qui travaille d'arrache pied ici ! 

En regardant mieux tes personnages, je vois que la coiffure de l'indien qui se tient debout n'est pas forcément incorrecte. Il faudrait juste vérifier si cette coiffure correspond à celle des guerriers d'une tribu alliée des français à cette époque. Beaucoup de tribus de la région des Grands Lacs, ennemis séculaires des iroquois, étaient aussi présents aux côtés des français. Je regarderai dans mes bouquins ce WE. Par contre, celui qui est accroupis pourrait être scalpé. Mais tu ne pourrais pas faire des photos plus grandes et séparées des 2 indiens ?

Daniel, pour faire suite à ta demande, et dans l'attente de tes conseils, voici quelques photos en gros plan des deux indiens. Je rappelle que ce sont des pièces éditées par la marque NEMROD, à l'échelle 54 mm.





Le premier, dont la coiffure ne m'avait pas parue choquante.

et le deuxième, en effet très "Desireless".

Une superbe saynète se prépare.....Pour le chien, ce n'est pas évident ....

Bonsoir Eric. Oui, la modification devrait porter surtout sur la coiffure de l'algonquien accroupis. Je te montrerai des exemples mais ce guerrier pourrait indifféremment devenir un algonquin, un outaouais ou un ojibwé correct. Ces 3 nations alliées de la Nouvelle France appartenaient toutes au groupe algonquien (avec un "e") du sud-est du Canada. Seule une peinture très détaillée pourrait vraiment les distinguer.

(Petite précision : même si les tribus nomades de ces 3 nations algonquiennes circulaient aussi dans les états américains au sud du Canada, au 18ème siècle les algonquins occupaient principalement le sud du Québec, les outaouais le sud de l'Ontario et les ojibwé le sud du Manitoba. Le sud du Québec et de l'Ontario a bien sûr été le théâtre de la fin de la guerre de la conquête, et donc de l'écroulement de la Nouvelle France).

La couronne de plumes du guerrier debout est inhabituelle mais elle ne me choque pas. Habituellement dans ces nations on portait plutôt des petites coiffes de plumes montées sur des bandeaux décorés qui épousaient tout le pourtour de la tête. L'important c'est surtout qu'une coiffe de guerrier ait l'air de tenir naturellement et solidement en place. Elle était prévue pour le combat.

Il ne faudrait pas que les vêtements de ce même guerrier debout donnent trop l'impression d'être un uniforme britannique volé, modifié mais complet, comme sur la artbox. Pour lever tout doute, l'habit pourrait être bleu comme celui de la milice de Nouvelle France par exemple. Et le pantalon en peau par exemple, puisqu'il a choisi d'enfiler un pantalon aussi (l'autre guerrier porte deux longues jambières sous son pagne et non un pantalon). Enfin tu peux choisir les couleurs que tu veux pour ces habits évidemment.

Je comprends la remarque d'Alain à propos du chien. Les algonquiens utilisaient des chiens semi-sauvages pour la chasse comme je l'ai dit. Pour le transport aussi puisque les algonquiens de l'est étaient nomades mais dépourvus de chevaux en règle générale. A la guerre, je verrais plutôt ce toutou comme étant la mascotte du régiment du fantassin français. C'est peut-être moins improbable encore.

Bonjour Eric, voici les exemples concrets que tu attendais. Pour tes deux algonquiens, je reprendrais l'exemple de tonsures de la première peinture ci-dessous. Il peut s'agir de coiffures des guerriers outaouais ou ojibwé dont j'ai parlé. Pour le guerrier accroupis, il faudrait donc uniquement supprimer la partie avant de la chevelure, les tresses temporales et le gros "cube" au sommet de son crâne évidemment !

Tu peux remplacer le "cube" par un panache de piquants, de gros crins ou de petites plumes rouges à l'arrière du crâne. Et si tu ne veux pas ajouter aussi de plus grandes plumes non teintées à l'arrière du crâne, tu peux simplement planter un long bâtonnet rouge au milieu du panache rouge. Pour le guerrier debout, tu peux ajouter une zone de courts cheveux en arrondi sur laquelle la couronne de plumes existante sera fixée.

La deuxième illu montre un guerrier outaouais/ottawa type des années 1750. Il peut te servir de modèle pour le guerrier accroupis. Si tu veux trouver des motifs de décorations ou autres éléments spécifiquement à ton goût, tu peux chercher sur internet en tapant outaouais/ottawa ou ojibwé/ojibway. Il faut veiller à ce que cela corresponde au milieu du 18ème siècle, et idéalement à la guerre de la conquête dans les années 1750 et 1760 (la très grosse majorité des anciens documents sur internet montrent des guerriers du 19ème siècle qui étaient déjà beaucoup trop différents. Je peux te fournir la 2ème illu en haute résolution si tu veux).

Les deux types de coiffures des 2 illus ci-dessous pouvaient se retrouver chez les outaouais ou chez les ojibwé de l'Ontario et du Manitoba, puisque ces 2 nations algonquiennes se subdivisaient elles-mêmes en tribus nomades distinctes qui avaient parfois des contacts et donc des influences réciproques. Les tenues des algonquins du Québec de cette époque sont peu représentées en peinture ou en illustration, sans doute parce qu'ils ont été intégrés plus vite dans la civilisation de Nouvelle-France. Je sait uniquement que les tenues traditionnelles des algonquins de la première moitié du 18ème siècle étaient encore très proches de celles de leurs lointains cousins ottawa et ojibway (ce sont les noms anglais de ces 2 nations, je le rappelle).

Ah oui, décors d'été avec ces tenues-là !   

Merci Daniel pour ces précieux éléments qui vont m'être d'une grande utilité, notamment pour la transformation de l'indien accroupi. Désolé de n'avoir pas répondu plus tôt, mais j'étais en vacances éloigné de mon ordinateur pour avoir accès au site !

Je vais donc maintenant pouvoir attaquer la mise en peinture des deux indiens, en commençant par celui debout. J'opte pour une veste en peau naturelle, et un pantalon rouge qui fera le rappel avec les parements du soldat français.

En attendant, j'ai passé mes vacances de noêl à traiter l'ensemble du décor, et l'arbre m'a donné notamment pas mal de travail.

Voici donc les photos du traitement du décor, réalisé sur deux semaines.

Tout d'abord, l'arbre se trouve étoffé de quelques branches complémentaires réalisées en fil de fer torsadé comme indiqué un peu plus avant du topic.
Ces branches sont ensuite recouvertes d'un mastic à deux composants, type Sintofer, ce qui a l'avantage de les rigidifier, et de bien les fixer au tronc de base.



Ce travail achevé, je passe une nouvelle couche de noir sur l'ensemble pour évaluer le résultat final. 



L'arbre se trouve ainsi un peu plus étoffé, et il est ensuite peint à l'acrylique dans sa couleur définitive, les branches hautes recevant un ton plus clair.

La mise en place du feuillage sera longue et méticuleuse, et je préfère auparavant traiter la base du décor.



Une première mise en peinture permet de définir les zones pierreuses et les parties végétalisées.



Puis vient la mise en place des touffes d'herbes (traitées en peinture par dry brush successifs), feuilles mortes, petits cailloux, etc ...

J'attaque à présent la mise en place des feuilles. Pour celà, j'utilise des végétaux séchés vendus dans le commerce, et dont je récupère les extrémités.
Les feuilles sont réalisées avec une perforatrice dans des feuilles peintes à l'acrylique de différentes couleurs, ceci afin d'obtenir un aspect avec des couleurs changeantes.



Une fois ces groupes de feuilles séchés, je les dispose délicatement le long des branches de l'arbre et suivant la densité que je souhaite.




Dans ce cas, je ne souhaite pas réaliser une masse qui viendrait attirer l'œil au détriment des figurines. Je cherche donc volontairement à représenter un arbre relativement clair, avec quelques branches nues (en plus, ca m'arrange, ca fait moins de feuilles à coller une par une !).

Résultat du travail au bout d'une dizaine d'heures environ de mise en place des feuilles :



Pour apporter un peu plus de nuances, la branche située en bas du socle a été traitée avec des feuilles d'une autre espèce

Et la première figurine peinte insérée dans le décor :

ms16 a écrit:

L arbre est très réussi, le sol aussi.tu as raison de diversifier les essences. Sur le sol j ajouterai des feuilles . Bonne continuation et meilleurs vœux 

Meilleurs voeux à toi aussi Sylvestre.
La finition du sol, rajouts de feuilles mortes et fleurs éventuelles est prévue après mise en place des figurines, de même que des reprises d'éclaircies et ombres sur l'ensemble, végétation et tronc d'arbre (mais pas les feuilles !!!)

Encore une saynète qui promet !!! Merci pour le tuto sur l'arbre.....Perso, je ne me suis jamais aventuré dans une telle réalisation.La représentation d'un arbre feuillu est toujours délicate et toi, tu mènes cette réalisation de main de maître.....bravo....

vraiment super résultat, une très belle scène en devenir

Superbe décor (comme d'habitude) et la figurine y est parfaitement insérée. 
Bravo !
Bonne continuation !

Merci pour ces retours sympathiques !

Petite suite de l'avancement (tranquille) du projet.

Suite aux précisions apportées pare Daniel, j'ai préféré remplacer la tête de l'indien accroupi (la box propose 4 têtes différentes) bien que celle-ci s'adapte moins bien au corps. j'ai rajouté quelques décors de coiffe (plumes et piques) en espérant que ca le fera (je compte sur toi, Daniel, poure me dire si c'est bon). La jonction tête corps nécessite une petite reprise, et je" camouflerai probablement le tout avec un collier rapporté.
Voilà ce que ca donne avec la nouvelle tête.




Pour l'indien debout, j'ai simplement rajouté une coiffe de 3 plumes sur l'arrière et j'attaque sa mise en peinture.

Dans le même temps, je me suis fais un peu plaisir en rapportant les petits compagnons prévus au décor :

L'écureuil sur sa branche :




Et les petits oiseaux dans l'arbre (dont le deuxième à peine visible) :

Et à présent, la mise en peinture de l'indien debout ...

très chouette

Modifications très réussies. Le feuillage est top.
Concernant les oiseaux ´ ils ne ressortent pas trop du feuillage.
Bonne continuation

ms16 a écrit:

Modifications très réussies. Le feuillage est top.
Concernant les oiseaux ´ ils ne ressortent pas trop du feuillage.
Bonne continuation

Merci.
Pour les oiseaux, c'est voulu. Ce sont des passereaux, ils se fondent donc plutôt dans les arbres. La pièce en main, le but est de les découvrir après coup.

L'arbre est top.
Quelle patience .......

Voici donc le premier indien après mise en peinture. Lui manquent encore les équipements (fusil, corne à poudre) avant mise en place sur sa base, la main appuyée sur l'épaule de son compagnon.
Je me suis inspiré des documentations fournies par Daniel pour le visage et la coiffe. Veste en peaux et pantalon rouge.

Bonne continuation

Très belle avancée. 
C'est en très bonne voie...
Bonne continuation !
ENJOY !