Young Miniatures 1/10 - HD Hoplite

Bonsoir !

Me revoilà en ce début d'année avec un buste d'Hoplite de chez Young Miniatures... En réalité je viens de le terminer, certains l'apercevront sur Facebook, et j'ai déjà rédigé une partie du "wip" en cours de peinture. Je le partagerai ici sur plusieurs jours. J'espère que mon approche très décalée sur cette pièce vous plaira !

Acheté d'occasion, j'ai eu la petite déconvenue de constater deux doigts cassés, mais dont la coupure était nette. Après collage réussi, et pratiquement invisible, j'ai décidé de poursuivre l'aventure...



On commence par le début...


Visage

Le visage a reçu un apprêt d’humbrol n°63 à l’aérographe, puis trois légères couches d’acryliques pour placer les ombres (PA air Marron OTAN), la couche de base (PA air Terre) et les lumières (PA air Terre + blanc), ce qui m’a permis d’être un peu guidé dans le travail et de limiter d’éventuels problèmes de « couvrance » des huiles par la suite. 



La palette utilisée ensuite comporte les huiles suivantes, toutes Rembrant (de gauche à droite en haut) :

-          Terre d’ombre brûlée,
-          Brun Van Vick,
-          Rouge indien,
-          Ocre jaune,
-          Blanc titane

à partir desquelles j’ai préparé la teinte de base (3^ème mélange), 2 ombres et 3 éclaircies. Autant vous le dire tout de suite : n’adoptez pas cette palette ! Je me suis rendu compte que le brun V.V n’est pas adapté à une teinte de peau du fait de son rendu « chocolat », que j’ai eu du mal à rectifier sur la pièce. Sur mon précédant buste, je n’avais à l’époque que quelques huiles, et j’avais utilisé de la Terre de sienne à la place, pour un résultat bien meilleur. L'expérience prouve (je le verrai également concernant la bras) qu'une teinte de marron suggérant une peau hâlée, constitue un ombrage plus chaleureux que des teintes qui virent trop vite au gris voir au noir... Le test a eu le mérite d’exister, comme vous le savez je suis coutumier des expérimentations.

Comme pour mon précédant visage, les teintes ont été juxtaposées puis fondues. Le travail sur le visage s’est fait sur plusieurs sessions, les dernières touches pour les yeux et leurs contours, ont été réalisés à l’acrylique. Pour ce qui concerne les cheveux, j’avais projet de les faire beaucoup plus sombres, mais n’ayant pas appliqué de couche de base, j’ai justement eu un problème de couvrance de l’huile qui ne faisait que s’étaler sans colorer, et la teinte utilisée sortait davantage dans le roux que dans le châtain attendu. L’ajustement a été long étant donné le temps de séchage de l’huile, j’ai repris plusieurs fois en ombrage, et travaillé les dernières lumières sur le haut du crâne à l’acrylique qui permet, selon moi, un travail beaucoup plus précis (et rapide !). Quelques difficultés rencontrées également à faire ressortir la barbe qui a nécessité plusieurs étapes d’ombres et de lumières successives.

Affaire à suivre, donc.

Encore une superbe pièce !
Que du plaisir en perspective...
BRAVO !

Pas mieux que Eric !

Comme les copains...... Une bonne approche de ce buste d'Hoplite, avec un wip très convaincant et très explicite.....

Hors sujet: en voyant ton avatar, as-tu remplacé la hampe de drapeau par une tige métallique ??
Sur le mien, cette hampe s'est pratiquement pliée en deux, au bout de quelques années d'années .....

Salut Alain je suis très content de te lire !
Pour répondre à ta question non, je n'ai pas eu cette anticipation ... Par contre dans la vitrine en plein été il m'est arrivé de retrouver une fine pièce de petite taille qui avait plié sous la chaleur !!! Ça fait un drôle d'effet de tomber là dessus :o

Bonsoir,

La suite avec un focus sur les métaux...

Je commence à engranger du retour d'expérience, avec un sujet que j'affectionne tout particulièrement, le "TMM" (True metallic metal), qui permet une vaste gamme de rendus, pour qui s'attache à oser tester différentes teintes, produits et manières de faire.

Le point de départ est désormais un acquis pour ce qui me concerne, sans difficultés, il s'agit d'une sous-couche proche de la teinte désirée, en l’occurrence ici une acrylique couleur terre/uniforme anglais ou ocre, ou un mélange, je ne me souviens plus très bien, mais ce n'est pas fondamental, puisque la teinte huile métallique qui vient ensuite est bien couvrante.

La suite est un mélange d'huiles et de produits métalliques, dont les ombres sont obtenus en rajoutant de plus en plus de couleur sombre (TOB/TSB voire noir...), et les clairs de plus en plus de métal clair. A ce stade j'étais déjà content du résultat.



Mais j'avais volonté d'aller plus loin, intrigué et inspiré par la version d'un peintre tchèque (David Andrisek), qui d'ailleurs m'avait donné le déclic pour prendre en main cette pièce.



L'objectif était donc d'obtenir ce aspect "piqué" du métal. Je l'ai réalisé en deux étapes, à l'aide d'un peu de mousse de blister manipulé à la pince à épiler, "trempée" d'abord dans du gris acrylique, bien essuyée sur du sopalin, avant de tapoter les surfaces :méthode dont j'avais entendu parler pour texturer des vêtements. Dans un second temps, même manipulation, cette fois-ci avec un métal acrylique très clair. A cette étape le piqué était très visible et tranchait trop avec la couleur bronze, j'ai donc passé un jus acrylique pour atténuer et fondre l'ensemble. A l'inverse, je trouvais avoir ensuite trop atténué, alors j'ai retapoté avec la couleur claire, uniquement sur les zones les plus exposées du métal !

Je suis enthousiasmé par la réussite de mon essai, qui rajoute une vraie profondeur au métal, lui donne vie et un réalisme auquel je ne pensais pas arriver ci facilement. La partie basse du casque est réalisé sur la base d'un gris préparé depuis un gris de payne, mais pas de piquetage. L'une des photos si dessous permet également d'apercevoir le travail de la peau du bras dont je suis particulièrement content...

Magnifique !
BRAVO !

Superbe !

très belle peinture , cependant je l'aurais vu plutôt avec une chevelure brune comme beaucoup de méditerranéens.  cependant il y a toujours des exceptions et la tienne est splendide

ms16 a écrit:

très belle peinture , cependant je l'aurais vu plutôt avec une chevelure brune comme beaucoup de méditerranéens.  cependant il y a toujours des exceptions et la tienne est splendide

Merci à toi !
Je te rejoins... A l'origine je voulais le faire brun foncé...
Et puis comme je peins à l'huile depuis assez peu de temps, je subis parfois les aléas de ne pas m'orienter vers l'objectif d'origine !

Ceci étant dit.... tu verras par la suite que cet "hoplite" n'est pas forcément méditerranéen :)

tu as très bien réussi et je respecte ton choix .l artiste a toujours raison.
pour peu de temps à l huile tu as fait fort

J'ai vu la pièce sur Putty and Paint. 
Tu n'as pas osé ... sur le bouclier ??? LOL MDR

Tes pièces sont vraiment superbes ! 
BRAVO !

L'effet du piquetage du métal est très bien rendu......Je prends note de la recette.....

Il manque un gros plan sur le bouclier et son dessin... disons décalé

beau boulot

je viens de voir ton œuvre sur pnp ,je suis d 'accord avec Charles, ton bouclier mérite d'être vu . j'en apprécie d'autant plus le buste

Bonsoir,

Eh oui ! ma pièce est effectivement visible sur Facebook et Putty&Paint, et son originalité passe difficilement inaperçu, il est donc grand temps que j'expose le cheminement qui a été le mien...


Bouclier


Le bouclier d’hoplite est une pièce maîtresse des sujets d’antiquité grecque, d’autant plus sur ce buste où il occupe une majeure partie de l’espace.

Je suis contraint ici de vous raconter « l’histoire » de ce buste pour que vous puissiez comprendre les choix que j’ai pris ci-dessous. Je ne m’étais jamais arrêté sur cette pièce auparavant, pourtant assez populaire, jusqu’à apercevoir une très belle version sur P§P. Lorsque j’ai évoqué l’idée de la réaliser, un de mes amis, grand spécialiste de l’antiquité grecque m’a dit : « cette figurine ne ressemble pas beaucoup à un hoplite. On dirait plutôt un biker ». Cette remarque m’a interpelé et je me suis interrogé plusieurs jours sur les certitudes et les preuves qui pouvaient aujourd’hui, nous indiquer quelle pouvaient être l’apparence et le visage d’un combattant grec il y a plus de 2 000 ans…

Quoiqu’il en soit, l’idée du biker m’amusait beaucoup, et je décidai alors de prendre au mot la remarque, et de me lancer dans un « hoplite biker »… m’orientant très rapidement vers le monde de la mythique marque Harley Davidson… Après tant d’années consacrées à la peinture de figurines historiques, ce projet constituait une occasion inédite, de proposer un travail complètement décalé.



Avant d’attaquer le minutieux travail du logo, le bouclier a reçu trois couches d’aérographe en teintes de gris afin d’y placer ombre et lumière, ainsi que son pourtour en bronze. Le logo H.D est, dans son style, très beau, mais j’ai vite réalisé que sa mise en peinture en free hand total pouvait tourner au fiasco complet : en particulier, il fallait absolument respecter les proportions de l’aigle, m’amenant à sécuriser ses dimensions en préparant un pochoir, soigneusement découpé à l’échelle, que j’ai d’ailleurs involontairement positionné de manière légèrement décalé… avant de passer un léger voile blanc à l’aérographe pour maîtriser les contours du logo, et m’attaquer à sa mise en couleur.

Bien évidemment, ce travail exigeant, nécessitant concentration extrême et trésor de patience, a été réalisé progressivement, à l’acrylique, en grande partie au cours d’une semaine de congés propice au calme et à la sérénité. J’insiste sur la progressivité du travail, illustrée par mes photos, qui souligne le fait que chaque étape repose sur la précédente, petit à petit, et qu’avec méthode et précision extrême, il est possible de s’offrir des motifs d’une assez grande complexité. Profitant de l’immense liberté du contexte, je m’autorise même un délire mégalomaniaque en intégrant mon pseudo au cœur du mythique logo…

Enfin, le vieillissement a été patiemment mené suivant une méthodologie déjà explicitée sur mes précédents travaux. 

Une belle histoire, une pièce qui raconte quelque chose et qui ne manque pas d'originalité.
Une belle création, j'aime beaucoup l'idée anachronique d'autant que pour réussir il faut maîtriser parfaitement la technique.
Merci pour la description précise que tu nous donnes
Bravo car avec ce superbe travail de peinture ce buste est super top !!

merci pour le pas à pas , et encore BRAVO  c'est très réussi

suffisait de demander

 

Ce qui aurait été également très sympa, histoire d'aller un peu plus loin, aurait été de modifier son casque en casque de motard tout en lui laissant la crête, et remplacer le bouclier par un morceau de métal (genre couvercle de poubelle?) "modifié" pour ressembler approximativement à un bouclier..... 

Bran a écrit:

Ce qui aurait été également très sympa, histoire d'aller un peu plus loin, aurait été de modifier son casque en casque de motard tout en lui laissant la crête, et remplacer le bouclier par un morceau de métal (genre couvercle de poubelle?) "modifié" pour ressembler approximativement à un bouclier..... 

Carrément ! j'ai pensé aussi que modifier le casque aurait été génial...
Mais je suis incompétent pour réaliser ce genre de modification un peu poussée.

A+

Le free hand est bluffant !
Effectivement il aurait fallu aller un peu plus loin dans le décalage. 
Les compétences que tu as et que l'on peut constater (précision, finesse, vision artistique,...) te permettraient de parvenir très rapidement à des résultats probants en matière de modification, sinon de création. Tu y viendras très certainement avec le temps...
BRAVO encore !

Là, les potos ont bien raison...... Tu aurais pu le faire ......Bin, une prochaine fois !!!
Mais bravo pour ce bouclier .....et pour ta peintuye ....

Merci Messieurs.

Dernier petit détail, à défaut d'un tatouage que je n'ai pu intégrer faute de place adaptée, j'ai eu l'idée de renforcer l'anachronisme en rajoutant à mon biker une boucle d'oreille. Celle-ci a été réalisée à partir du fil métallique souple qui se trouve à l'intérieur des bandelettes blanches utilisées pour serrer les sacs alimentaires.

Croyez-moi ou pas, ça n'a pas été simple du tout !

....et un ou deux petits clous dans le nez ....????...( oups !!!!)

Un travail magnifique   !...

Merci :)

@Alain : tu t'es trompé d'endroit le forum SM c'est à côté

Tu as raison il n a pas le pif très grec, belle idée et parfaitement réalisé chapeau !

Superbe ! L'effet "piquer" sur les métaux top ! Merci pour la partage